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Fundació Finestres concede cada año dos premios a la mejor obra narrativa en dos lenguas: el Premio Finestres de Narrativa en castellano, y el Premio Finestres de Narrativa en catalán.
La obra premiada debe ser una novela escrita originalmente en castellano, sin importar la nacionalidad del autor, siempre que haya llegado a las librerías españolas durante el año anterior al acta de premiación.
La obra premiada puede ser novela, cuentos, narrativa de no-ficción o crónica de hechos reales. El título premiado tiene que haber sido escrito originalmente en catalán y tiene que haber llegado a las librerías de Cataluña, el País Valenciano, las Islas Baleares y Andorra a lo largo del año natural anterior al cual se proclama el premio.
El jurado, compuesto por profesionales independientes y de prestigio en el sector literario, además de por un miembro del equipo Finestres, valorará la audacia, la particularidad y, sobre todo, la calidad literaria de la obra.
Cada premio tiene una dotación de 25.000€ (libres de impuestos), destinados íntegramente al autor o autora. Las obras deben haber sido publicadas en formato físico por una editorial, excluyendo aquellas publicadas mediante plataformas de autoedición. Sí pueden haber recibido premios o ayudas con anterioridad.
Cada diciembre, durante la temporada de balances, se publicará una lista de los 10 títulos –de cada lengua– que el jurado considere más destacados del año; en enero, la lista se reducirá a tres títulos finalistas –de cada premio–; y, en marzo, con la llegada de la primavera, se anunciarán los dos títulos ganadores.
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Anna Ballbona (Montmeló, 1980) es escritora y periodista. Ha publicado las novelas No soc aquí (Premi Llibres Anagrama 2020) y Joyce i les gallines (Anagrama, 2016), que se han traducido al castellano, al alemán y al griego. Es autora del libro de no ficción Elles competeixen (Ara Llibres, Beca Premi Ciutat de Barcelona 2022), sobre deporte femenino, y de los libros de poemas Conill de gàbia (LaBreu Edicions, 2012) y La mare que et renyava era un robot (Premi Amadeu Oller 2008). Algunos de sus versos se han incluido en antologías y se han traducido al castellano, el esloveno y el gallego. En 2023 obtuvo una beca Leonardo de la Fundació BBVA para un proyecto literario. Tiene un máster en Literatura Comparada por la UAB y colabora con el programa de Catalunya Ràdio “Ciutat Maragda”, el suplemento “Quadern” del diario El País y la revista Serra d’Or, entre otros medios.
Raül Garrigasait (Solsona, 1979) es doctor en Filología clásica por la Universitat de Barcelona (UB). Ha publicado diversas obras de ensayo y de ficción, como El gos cosmopolita i dos espècimens més (Edicions de 1984), la novela Els estranys (Edicions de 1984, 2017), distinguida con el premio Llibreter y l’Òmnium de Novel·la, El fugitiu que no se’n va (Edicions de 1984, 2018), Els fundadors (Ara Llibres, 2020), y Profecia (Edicions del 1984, 2023). Ha traducido al catalán autores como Plató, Goethe o Joseph Roth. También ha publicado el ensayo breve La ira (Fragmenta, 2020), dentro de la serie «Pecats capitals» y la crónica personal País barroc (L’Avenç, 2020), que fue finalista del Premio Finestres de Narrativa en catalán. Actualmente preside La Casa dels Clàssics, un proyecto surgido de la Col·lecció Bernat Metge que promueve la creación, el pensamiento y la difusión de los clásicos universales en lengua catalana.
Manel Ollé (Barcelona, 1962) es profesor de historia y cultura de la China contemporánea en el departamento de Humanidades de la UPF y en la Escola Bloom, crítico literario y poeta. Su último libro de poesía es Un grapat de pedres d’aigua, que ganó los Jocs Florals de Barcelona de 2021. Escribe crítica literaria en distintos medios y es traductor del francés y del chino de autores como Balzac, Gao Xingjian, Pu Songling o Shitao. Ha publicado ensayos sobre historia china, el último es Islas de plata, imperios de seda (Acantilado, 2022).
Eva Vàzquez (Salt, Gironès, 1968) es licenciada en historia del arte y periodista cultural en el diario El Punt Avui, donde escribe artículos sobre arte y literatura. También colabora en la Revista de Girona y L’Avenç. Ha comisariado varias exposiciones relacionadas con la revisión histórica del arte del siglo XX en Cataluña. Entre sus trabajos publicados, hay El quadern de fil (2015), Claudi Casanovas. Ceràmiques (2016), Un meteorit fugaç (2017) y La llum que et va tocar (2018). Ganó una de las Becas Finestres de Ensayo con el proyecto sobre la representación del cuerpo femenino en la escultura catalana El cos i la ruïna.
Ha publicado dos novelas, La dona que es va perdre (2012) y El dia del cérvol (2016), pero antes había sido muchas otras cosas: filóloga románica, agente de artistas de la calle, guionista de televisión y exposiciones, reportera, recomendadora y presentadora de programas de libros en la televisión y en la radio, traductora, columnista y profesora de escritura. Desde 2009, escribe crítica literaria en el periódico Ara y ha traducido al catalán obras de Maggie Nelson, Virginie Despentes, H.D. Thoreau, Judith Butler o Rebecca Solnit. Fue particularmente feliz formando parte del equipo de los programas de libros de televisión Saló de lectura (BTV, 2002-2006) y L’hora del lector (Canal 33, 2007-2011). Entre 2016 y 2019, ha sido comisaria del programa «Barcelona Ciudad de la Literatura UNESCO» del Ayuntamiento de Barcelona, desde donde ha planificado (cuando la han dejado) políticas públicas de fomento de la lectura, difusión del patrimonio literario y dinamización del sector profesional del libro en la ciudad.
Andrés Barba (Madrid, 1975), se dio a conocer en 2001 con La hermana de Katia (finalista del premio Herralde y llevada a la gran pantalla por Mijke de Jong), a la que siguieron dos libros de nouvelles titulados La recta intención y Ha dejado de llover (Premio Nord-Sud), y seis novelas más que le confirmaron como una de las firmas más importantes de su generación en España; Ahora tocad música de baile, Versiones de Teresa (Premio Torrente Ballester), Las manos pequeñas; Agosto, octubre; Muerte de un caballo (Premio Juan March); En presencia de un payaso; República luminosa (Premio Herralde de novela, Prix Frontieres, finalista del Premio Gregor Von Rezzori) y el experimento biográfico Vida de Guastavino y Guastavino. Es también autor de los ensayos Caminar en un mundo de espejos, La ceremonia del porno (Coescrito con Javier Montes y Premio Anagrama de ensayo) y La risa caníbal. En el terreno poético escribió Crónica natural. Su último libro es El último día de la vida anterior (Premio Finestres de Narrativa). Como traductor ha publicado versiones al castellano de más de treinta autores, entre ellos Melville, Henry James, Joseph Conrad y Thomas De Quincey.
Su obra ha sido traducida a veintidós idiomas. Recibió múltiples becas, entre ellas la de La Academia de España en Roma, la de la Residencia de estudiantes de Madrid, y la del Cullman Center, en la New York Public Library. Ha sido profesor invitado en Bowdoin College y en la universidad de Princeton.
Giuseppe Caputo (Barranquilla, 1982) es autor de las novelas Un mundo huérfano (Random House, 2016), Estrella madre (Random House, 2020) y La frontera encantada (Random House, 2025). Actualmente es profesor y coordinador académico de la Maestría en Escritura Creativa del Instituto Caro y Cuervo. Su obra ha sido traducida al inglés, italiano e indonesio. La traducción de Un mundo huérfano al inglés por cuenta de Juana Adcock y Sophie Hughes recibió un English Penn Award. Fue director cultural de la Feria Internacional del Libro de Bogotá (FILBo) entre 2015 y 2018. En el 2017, fue seleccionado por el Hay Festival como uno de los 39 mejores escritores de ficción menores de 40 años de América Latina. Estudió Escritura Creativa en la Universidad de Nueva York y la Universidad de Iowa.
Laura Fernández (Terrassa, 1981) es autora de seis novelas: Bienvenidos a Welcome (Elipsis 2008 /Literatura Random House, 2019), Wendolin Kramer (Seix Barral, 2011), La Chica Zombie (Seix Barral, 2013), El Show de Grossman (Aristas Martínez, 2013), Connerland (Literatura Random House, 2017) y La señora Potter no es exactamente Santa Claus (Literatura Random House, 2021). Ésta, su última novela, fue distinguida con el Premio Ojo Crítico de Narrativa 2021, el Premio Finestres de Narrativa en Castellano 2021, el Premio Las librerías Recomiendan a mejor libro de ficción de 2021, y el Premio Kelvin 505, además de con una Mención Especial de los Premios Ciutat de Barcelona. Su obra ha sido traducida al francés, al italiano, al inglés y al japonés, y sus cuentos han sido incluidos en numerosas antologías, y reunidos finalmente en un volumen de relatos escogidos titulado Damas, caballeros y planetas (Random, 2023). Su obra más reciente es un pequeño ensayo sobre el mundo como lugar fantástico, una misteriosa crónica desde el aún más misterioso Lago Ness, titulado Hay un monstruo en el lago (Debate, 2024). Sus historias tienen el punch de un Douglas Adams que hubiera leído más de la cuenta a Stella Gibbons, y la ambición de complejo mundo aparte de un Thomas Pynchon fan de Stephen King. También es periodista y crítica literaria y musical, y una apasionada entrevistadora de escritores. Actualmente escribe principalmente para El País, aunque ha colaborado en una infinidad de medios en el pasado. En el pasado también trabajó en un videoclub y montó una banda. Tiene dos hijos y un montón de libros de Philip K. Dick.
María Negroni publicó numerosos libros, entre otros: Arte y Fuga, Cantar la nada, Elegía Joseph Cornell, Interludio en Berlín, Exilium, Objeto Satie, Archivo Dickinson y Oratorio (poesía); Ciudad Gótica, Museo Negro, El testigo lúcido, Galería Fantástica, Pequeño Mundo Ilustrado, El arte del error y La idea natural (ensayo); El sueño de Úrsula, La Anunciación y El corazón del daño (ficción).
Obtuvo las becas Guggenheim y Fundación Octavio Paz en poesía, el Premio Internacional de Ensayo Siglo XXI, dos Premios de la ciudad de Buenos Aires en 2021 y la beca del DAAD Programa Internacional de Artistas en Berlín 2024/25. Además, su libro Islandia recibió, en su versión en inglés el Premio al Mejor Libro de Poesía en Traducción del año del PEN American Center (Nueva York, 2002) y su último libro de poemas (Utilidad de las estrellas, Pre-Textos 2024)) recibió el Premio Margarita Hierro de España. Su obra ha sido traducida al inglés, francés, italiano, sueco y portugués.
Camila Enrich. Lleva más de veinte años vinculada al mundo de la edición. Tras pasar por la facultad de Traducción e Interpretación con el sueño no realizado de conseguir una plaza de intérprete en la ONU, acabó traduciendo pólizas de seguros hasta caer rendida por el aburrimiento. Al poco tiempo, le ofrecieron unas prácticas en Grup 62 y allá tuvo la corazonada de que lo suyo era la edición. Con 25 años, sin haber visto nunca unas galeradas, aceptó el reto de dirigir una editorial y acabó a cargo de varios sellos del grupo. Tras nueve años apasionantes rodeada de grandísimos editores y autores, dejó la editorial para viajar por México y Asia. A su vuelta, gracias a una buena amiga, conoció a un editor holandés que buscaba una scout, momento en el que empezó a trabajar como tal. A su primer cliente se le han sumado otros editores extranjeros y otras empresas culturales. Tiene debilidad por las novelas ambientadas en internados, en campus universitarios y en familias disfuncionales, también por la literatura latinoamericana y por las nuevas voces. Lleva ya diez años trabajando de scout y entre manuscrito y manuscrito se escapa a nadar.