Natalia Velarde (Venezuela, 1994) arrossega al lector per un viatge iniciàtic a través del dol per la mort del seu gos amb una proposta narrativa que trenca convencions trobant dintre de l’univers oníric les respostes sobre aquelles qüestions que l’angoixen. Velarde aposta per la visceralitat i juga gràficament amb el potencial de la vinyeta i el creuament de gèneres i registres sense prejudicis —del cartoon al manga, passant per l’underground més expressionista— però també amb els límits de la composició de pàgina, on experimenta a plaer. Original i fresc; trist i tendre; el seu debut és una sorpresa constant.
shortlist
Poc es pot dir sobre la mort que no s’hagi dit abans. Però molt es pot dir si afegim humor a l’equació: humor despietat, salvatge, més negre que la foscor de sota terra. Irene Márquez explora el tabú impossible d’erradicar que suposa la única certesa de la nostra existència —la mort— mitjançant una col·lecció d’històries curtes i tires gràfiques inquietants que repassen les circumstàncies més amargues de l’anomenat son etern. Alternant el color amb el blanc i negre, flexibilitzant les possibilitats de la pàgina, Márquez (Valdepeñas, 1990) fa de l’estranyesa —la seva pròpia i la del lector quan es veu reflectit en les pàgines— un espai compartit on poder riure amb la boca petita mentre recordem la nostra finitud. És possible un humor més enllà de la mort? Una de les lectures més entretingudes i originals del 2025.
Què té el personatge de la Úrsula que el fa tan entranyable? Doncs les seves petites manies, els seus desitjos insatisfets, el seu tarannà i, per descomptat, el seu amor per la lectura i per les pel·lícules de por. Les preguntes de la Úrsula són les nostres preguntes, les seves reflexions són les nostres, com a persones i com a societat. Estructurades en pàgines auto conclusives, les històries de la Úrsula, que viu sola i treballa com a traductora però voldria ser escriptora, capten l’atenció i la simpatia (però també la compassió) del lector per la seva proximitat i el seu humor indie quasi tant com ho fan els seus personatges secundaris, igual de neuròtics que ella. Quotidianitat melancòlica, costumisme universal, involuntari retrat generacional, Puyol en el seu millor moment creatiu.
Natalia Velarde (Venezuela, 1994) arrossega al lector per un viatge iniciàtic a través del dol per la mort del seu gos amb una proposta narrativa que trenca convencions trobant dintre de l’univers oníric les respostes sobre aquelles qüestions que l’angoixen. Velarde aposta per la visceralitat i juga gràficament amb el potencial de la vinyeta i el creuament de gèneres i registres sense prejudicis —del cartoon al manga, passant per l’underground més expressionista— però també amb els límits de la composició de pàgina, on experimenta a plaer. Original i fresc; trist i tendre; el seu debut és una sorpresa constant.
El Premi Finestres de Còmic a Millor Obra és una iniciativa de la Fundació Finestres destinada a reconèixer i reivindicar el còmic com a disciplina autònoma dins el panorama cultural. El guardó distingeix la millor obra publicada originalment en català o castellà i editada a Espanya durant l’any natural anterior, amb la voluntat d’impulsar aquelles propostes que, per la seva qualitat i aportació al mitjà, mereixen ser destacades i arribar a un públic més ampli.
Amb una dotació de 25.000 €, el premi s’adreça a l’autor o autora de l’obra guanyadora i només admet treballs publicats en format físic que no hagin estat realitzats amb el suport de cap tecnologia d’IA generativa. Queden excloses les antologies, les obres completes basades en fragments ja publicats en llibre i totes les publicacions de l’Editorial Finestres.
El jurat —sobirà i independent— està integrat per professionals del sector, l’últim guanyador o guanyadora del Premi Finestres de Còmic en Català, un representant de la Fundació Finestres i un representant de l’Editorial Finestres (tots dos amb veu però sense vot). El premi no podrà declarar-se desert.
Jordi Pastor (Barcelona, 1977) es autor de cómics i il·lustrador. Va començar la seva carrera d’il·lustració en el món del storyboard. Ha dirigit i escrit curtmetratges, guanyant un premi a Sitges (Festival Internacional de Cine de Catalunya). Ha publicat en la majoria d’editorials nacionals, com a guionista, dibuixant o autor complet. També és professor i coordinador a l’Escola Joso de Barcelona.
Roser Messa (Barcelona, 1969) és historiadora de l’art, escriptora i divulgadora de còmic. Ha escrit llibres com ‘Anecdotario de Barcelona’ (2016), il·lustrat per Pep Brocal, i ‘Espies de Barcelona’ (2021). Ha participat en llibres col·lectius com ‘Del Boom al crack. La explosión del còmic adulto en España (1977-1995)’ (2018) o ‘El humor gráfico’ (2019) i ha estat comissària d’exposicions en diverses edicions de Comic Barcelona. Des del 2019, forma part de la Comissió del Còmic i la il·lustració de la Generalitat de Catalunya, en qualitat d’assessora experta.
Xavier Domènech (Barcelona 1968) és llibreter i propietari de la llibreria Arkham Còmics des del 1999. Fa 25 anys que recomana tebeos, fanzines, novel·les gràfiques a tot aquell que vulgui escoltar. Condueix clubs de lectura de còmic per a nens, joves i adults a diferents biblioteques com la Tecla Sala de l’Hospitalet o la Josep Jardí de Santa Perpetua de Mogoda. També fa girar un espectacle de ContaCòmics per a nens de 5 a 12 anys per festes majors, biblioteques de Catalunya i el ComicKids del CòmicBarcelona.
Noelia Ibarra és professora Titular en el departament de Didàctica de la Llengua i la Literatura de la Univeristat de València, codirectora de la Cátedra de Estudios del Cómic Fundación SM-UV i presidenta de la Sociedad Académica de Estudios del Cómic (SAEC). Ha publicat articles en revistes internacionals i capítols de llibre en editorials de prestigi al voltant del còmic, dirigit projectes de recerca i innovació sobre còmic i educació, com també ha impartit conferències i comunicacions en congressos internacionals i ha sigut codirectora del Congrés Internacional Teaching with còmics. És crítica de còmic a Levante EMV en la secció Viñetas raras del suplement de cultura Postdata.
Octavi Botana és el director de l´Editorial Finestres. Anteriorment va ser l’editor de Sapristi, on va publicar a autors com Adrian Tomine, Emily Carroll, Genie Espinosa, Bàrbara Alca, Nadia Hafid o Jen Wang, entre d´altres. Ha estat locutor de ràdio i veu per a documentals i publicitat, i ha treballat com a responsable de prensa a l’Editorial RBA i a la discogràfica Naïve. També va ser coordinador i programador cultural de la Fnac. Ha col·laborat amb revistes especialitzades com aB, Mondosonoro, GoMag, Qué Leer o Librújula, i també ha estat redactor en cap del Fiber, el diari oficial del Festival Internacional de Benicàssim. Serà membre del Jurat del Premi Finestres de Còmic en Català amb veu però sense vot.
Sílvia Aymí és llibretera i gestora cultural. Lectora, compradora i venedora d’històries, també és la responsable del programa Impuls al còmic de la Fundació Finestres. Fa gairebé deu anys que ajuda a fer possible el festival de còmic independent GRAF i ha col·laborat com a jurat amb l’APIC i, com a assessora de continguts, amb el CCCB i la Xarxa de Biblioteques de Barcelona. Serà membre del Jurat dels Premis Finestres de Còmic amb veu però sense vot.
