La quinta edición de los Premios Finestres de Narrativa celebra la calidad literaria de obras publicadas en catalán y castellano a lo largo del año 2025.
La lista se va haciendo más corta y cada vez queda menos para conocer los ganadores. El anuncio final se hará el próximo 26 de febrero.
El jurado del Premio Finestres de Narrativa en Castellano, formado por Andrés Barba, Giuseppe Caputo, Laura Fernández, María Negroni y Camila Enrich, ha seleccionado los siguientes tres títulos de entre los diez finalistas:
—El gran ensueño, de Celso Castro (La Navaja Suiza)
—Larvas, de Tamara Silva (Páginas de Espuma)
—El fino arte de crear monstruos, de Silvana Vogt (H&O)
El jurado destaca los siguientes aspectos de cada una de las obras:
—El gran ensueño, de Celso Castro (La Navaja Suiza)
Hay, en El gran ensueño, una escritura que fluye fragmento a fragmento, como un río de conciencia que en algunos momentos es más explícitamente biográfico y que, en otros, en cambio, se va despersonalizando, o como volviendo ausente de sí. Esta escritura es, en sí misma, para decirlo con nuestro narrador, “ese rarísimo estado mental, casi inalcanzable… en que el consumo masivo de ciertas sustancias y esa extraña lasitud que propicia el cansancio, te llevan a vivir durante horas un sueño real –para mí es el punto de ebullición del inconsciente…”. Más que una trama convencionalmente aristotélica, Castro crea un “estado narrativo”, más circular si se quiere, más cercano al trabajo de los sueños. Un libro verdaderamente inesperado: en su estructura y en su devenir.
—Larvas, de Tamara Silva (Páginas de Espuma)
En Larvas, Tamara Silva trabaja lo infantil-sinuoso con una destreza técnica capaz de crear una música única, distinta en cada relato, y unas imágenes poéticas que incesantemente elevan la fuerza adictiva de cada narración: una yegua muerta, hinchada, bajando por una corriente; unos pececitos que nadan en orín; un perro que es más rápido que la velocidad de una piedra. A destacar la delicadeza y la precisión para escribir la ambigüedad que hay en este libro: una rareza que muchas veces se activa en los juegos infantiles y que, poco a poco, como una trepadora, comienza a enmarañarlo todo, desde los pensamientos de las protagonistas hasta la vida materialmente cotidiana. Un paisaje literario que es, al mismo tiempo, naciente y maduro, fresco y cargado de tradición.
—El fino arte de crear monstruos, de Silvana Vogt (H&O)
La imagen inaugural de El fino arte de crear monstruos, la de un pueblo flotante en la Pampa argentina –un pueblo, Morteros, que se inunda “con facilidad y sin causas”, y en el que entonces van apareciendo entre el agua, realistas y extraordinarios, coches, perros, vacas y hasta ataúdes– funciona como metáfora perfecta de la feliz desestabilización que provoca en los lectores la mirada cándida de esta narradora. Silvana Vogt ha imaginado una niña que, absorta y conmovida, mira por primera vez las cosas y las palabras que las nombran: que escucha, escucha, escucha con los ojos bien abiertos para luego dar cuenta del descubrimiento del lenguaje durante su descubrimiento del mundo. De esa manera, ella habla de las montañas como llanuras verticales, o de “un río que, en vez de ir horizontal, caía vertical entre las rocas”. El fino arte de crear monstruos es un libro que exhuma un amor por la vida y una gran ternura intelectual.
